ДРУГИЕ
ГОРОДА
Описание
«Мир балета в симфоническом воплощении»
ПРОКОФЬЕВ
Музыка из балета «Ромео и Джульетта»
ХАЧАТУРЯН
Музыка из балета «Спартак»
Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга
Дирижер – Иван СТОЛБОВ
Концерт открывает серию оркестровых программ, посвящённых музыкальным шедеврам в жанре балета. Танцевальные действа с музыкой имеют вековую историю. По мере формирования балета в самостоятельный жанр, с его интенсивым развития в классико-романтическую эпоху, роль музыки в танцевальном спектакле становилась всё более значимой. От канонически дансантных, номерных балетов Адана, Делиба, Минкуса развитие жанра шло по пути симфонизации балета – в творчестве Чайковского, Глазунова, Стравинского, Равеля. Апогей этого процесса пришелся на первую половину 20 века – в произведениях Шостаковича, Глиэра, Прокофьева, Хачатуряна.
В программу концерта вошли вершинные творения советского балета – «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (1938) и «Спартак» А. Хачатуряна (1956). Их успешная сценическая жизнь обусловлена не только театральной зрелищностью, но и самостоятельной ценностью музыки. Именно музыка полно воплотила смысл трагедии Шекспира и исторической драмы из жизни древнего Рима. Оба балета в полной мере можно назвать хореографическими симфониями.
Парадоксально, но сценическая жизнь музыки «Ромео и Джульетты» С. Прокофьева началась именно в концертном варианте – в качестве оркестровых сюит из балета, отвергнутого московским Большим театром в 1936 году. «Сюиты зазвучали раньше балета, которому не везло…» – написал композитор в «Автобиографии». Именно музыка сюит завоевала слушательскую аудиторию захватывающим драматизмом повествования, глубиной лирического чувства и красочностью оркестрового письма. Премьерными постановками балета в Брно (1938) и ленинградском театре им. Кирова (с незабываемой Г. Улановой в роли Джульетты, 1940) началось театральное шествие «Ромео и Джульетты» по мировым сценам. В солидном балетном наследии Прокофьева шекспировский шедевр остался непревзойдённым. В первом отделении концерта под управлением Ивана Столбова оркестр исполнит в сюжетно1 композиции лучшие фрагменты из трёх сюит.
Премьера балета «Спартак» в ленинградском театре им. Кирова 1956 увенчала А. Хачатуряна неувядаемыми по сию пору лаврами. Путь к успеху был долгим – от первых сценарных набросков 1933 года. В трагическом декабре военного 1941 года композитор приступил к сочинению музыки, замыслив «монументальное повествование о мощной лавине античного восстания рабов в защиту человеческой личности». Но работа прервалась на долгие годы и была продолжена лишь после посещения Италии в 1950 году – на фоне сильных впечатлений от Рима, Колизея и Аппиевой дороги. Созданная партитура предстала в премьерном спектакле Л. Якобсона впечатляющей фреской. В музыке отразились лучшие черты гения Хачатуряна – невероятный темперамент и яркость образов, грандиозный размах массовых сцен, симфоническая мощь, вдохновенная лирическая стихия. Лучшие фрагменты балета прозвучат во втором отделении концерта.
ПРОКОФЬЕВ
Музыка из балета «Ромео и Джульетта»
ХАЧАТУРЯН
Музыка из балета «Спартак»
Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга
Дирижер – Иван СТОЛБОВ
Концерт открывает серию оркестровых программ, посвящённых музыкальным шедеврам в жанре балета. Танцевальные действа с музыкой имеют вековую историю. По мере формирования балета в самостоятельный жанр, с его интенсивым развития в классико-романтическую эпоху, роль музыки в танцевальном спектакле становилась всё более значимой. От канонически дансантных, номерных балетов Адана, Делиба, Минкуса развитие жанра шло по пути симфонизации балета – в творчестве Чайковского, Глазунова, Стравинского, Равеля. Апогей этого процесса пришелся на первую половину 20 века – в произведениях Шостаковича, Глиэра, Прокофьева, Хачатуряна.
В программу концерта вошли вершинные творения советского балета – «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (1938) и «Спартак» А. Хачатуряна (1956). Их успешная сценическая жизнь обусловлена не только театральной зрелищностью, но и самостоятельной ценностью музыки. Именно музыка полно воплотила смысл трагедии Шекспира и исторической драмы из жизни древнего Рима. Оба балета в полной мере можно назвать хореографическими симфониями.
Парадоксально, но сценическая жизнь музыки «Ромео и Джульетты» С. Прокофьева началась именно в концертном варианте – в качестве оркестровых сюит из балета, отвергнутого московским Большим театром в 1936 году. «Сюиты зазвучали раньше балета, которому не везло…» – написал композитор в «Автобиографии». Именно музыка сюит завоевала слушательскую аудиторию захватывающим драматизмом повествования, глубиной лирического чувства и красочностью оркестрового письма. Премьерными постановками балета в Брно (1938) и ленинградском театре им. Кирова (с незабываемой Г. Улановой в роли Джульетты, 1940) началось театральное шествие «Ромео и Джульетты» по мировым сценам. В солидном балетном наследии Прокофьева шекспировский шедевр остался непревзойдённым. В первом отделении концерта под управлением Ивана Столбова оркестр исполнит в сюжетно1 композиции лучшие фрагменты из трёх сюит.
Премьера балета «Спартак» в ленинградском театре им. Кирова 1956 увенчала А. Хачатуряна неувядаемыми по сию пору лаврами. Путь к успеху был долгим – от первых сценарных набросков 1933 года. В трагическом декабре военного 1941 года композитор приступил к сочинению музыки, замыслив «монументальное повествование о мощной лавине античного восстания рабов в защиту человеческой личности». Но работа прервалась на долгие годы и была продолжена лишь после посещения Италии в 1950 году – на фоне сильных впечатлений от Рима, Колизея и Аппиевой дороги. Созданная партитура предстала в премьерном спектакле Л. Якобсона впечатляющей фреской. В музыке отразились лучшие черты гения Хачатуряна – невероятный темперамент и яркость образов, грандиозный размах массовых сцен, симфоническая мощь, вдохновенная лирическая стихия. Лучшие фрагменты балета прозвучат во втором отделении концерта.
